Бэкстейдж. Мистерия-джаз

Съемочная группа

В ролях

Антон Сухарев

Режиссер
12.07.1983

Биография

Родился и вырос в Ленинграде. В 13 лет поступил в киношколу- студию «Кадр» при Ленфильме, младший актёрский класс Е.Н. Жуковой. В 16 лет поступил в Театральную Академию к С.И. Паршину на актёрский класс. Параллельно с учёбой в Академии выпустил моноспектакль «Грань» со Степаном Балакшиным, начал работать в кино, а затем снимать кино. В 20 лет снял свой первый полнометражный фильм «Человек-Чайник». Антон является художественным руководителем театра импровизаций «Битком», ненавидит русские сериалы, дизайнеров постельного белья и раннюю весну. Любит маму, приключения, и второй альбом Бориса Гребенщикова.

Фильмография

<ul> <li>2002 \ &laquo;Камень-ножницы- бумага&raquo; \26 мин. \Игровой, экспериментальный.</li> <li>2004 &laquo;Чемодан без ручки&raquo; \ 5 мин. \ Экспериментальный.</li> <li>2005 \ &laquo;Человек-чайник&raquo; \ 83 мин. \ Игровой.</li> <li>2006 \ &laquo;Белая&raquo; \ 4 мин. \ Игровой.</li> <li>2007 \ &laquo;Джаз в Петербурге&raquo; \ 10 мин. \ Музыкальный.</li> <li>2009 \ &laquo;Клубок&raquo; \ 6 мин. \ Игровой. 2010 \ &laquo;0&raquo; \ 92 мин. \ Игровой, экспериментальный.</li> <li>2013 \ &laquo;ДРИМС&raquo; \ 87 мин. \ Музыкальный, игровой.</li> <li>2016 \ &laquo;ПРОКРАСТИНАЦИЯ&raquo; \ 60 мин. \ VR-триллер, игровой 2017 \ &laquo;Нога&raquo; \ 18 мин \ игровой</li> <li>2017 \ &laquo;Бэкстейдж&raquo; \ 70 мин. \ игровое кино</li> </ul>

Заявление режиссера

Этот фильм продолжает мои размышления на, пожалуй, главную в моём творчестве тему - тему смерти и осознания Человеком собственной смертности. Фабула достаточно проста - путешествие Орфея в загробный мир. Мне очень хотелось снять фильм от первого лица - с одной стороны максимально соединив зрителя с главным героем картины, с другой - обезличить его, сделать универсальным. С этим и были связаны главные трудности, начиная со сценария - как сделать, чтобы герой постоянно действовал, к чему мы привыкли в кино, но при этом его выбор не вызывал бы в зрителе сомнений или несогласия, которое моментально разрушило бы столь ультимативную идентификацию, ведь большая часть фильма снята субъективной камерой... Благодаря сотрудничеству с оператором Кириллом Архаровым, который сам режиссёр, поставивший ни один фильм, мне это удалось. Потому что камера, будучи героем фильма, только в его руках, соединивших профессионализм оператора с режиссёрским мышлением, могла ритмически и композиционно точно реагировать на происходящие вкруг неё события. Второй по важности режиссёрской задачей в этой картине было передать атмосферу хождения по кругу. Именно процесса изнутри - маету повтора, гипнотизирующую и стирающую границы реальности. Здесь, помимо дышащей субъективной камеры, внутрикадрового монтажа и особой стилистики в работе актёров, на помощь пришла музыка. Она звучит на протяжении всего фильма, не прерываясь ни на секунду, и записана она была также единым треком без наложений и дополнительных эффектов двумя гениальными музыкантами Прохором Бурлаком (баритон саксофон) и Егором Крюковских (ударные) при поддержке композитора Николая Панина. Это была очень сложная и кропотливая работа под картинку в реальном времени. Также отдельно хотелось бы отметить сложность работы с актёрами в таком формате съёмок. Они вынуждены были практически всё время взаимодействовать с камерой, имея в виду партнёра и очень точно чувствовать ритм происходящего, не видя того, что в кадре, к тому же в условиях очень длинных планов. Некоторые сцены было физически тяжело снимать - снег и лёд в фильме настоящие, что для легко одетых актёров превратилось практически в подвиг, я уже не говорю про невест на крыше... Стоил ли фильм этих мучений? Решать зрителю.